Les musiciens et comédiens évoluent aujourd'hui dans des environnements où la maîtrise technique de l'image et du son est devenue incontournable. Qu'il s'agisse de documenter une performance live, de constituer une bande démo de qualité professionnelle ou de produire des contenus pour diffusion numérique, l'autonomie dans la captation et le traitement audiovisuel est désormais une nécessité.
Cette formation répond à un besoin concret et opérationnel : prendre en main, de façon autonome et rigoureuse, les outils de captation, de postproduction et d'export audiovisuel. Elle s'adresse aux artistes qui souhaitent ne plus dépendre d'un technicien extérieur pour valoriser leur travail, et produire eux-mêmes des contenus à la hauteur de leur exigence artistique.
Objectifs pédagogiquesCe que vous serez capable de faire
Installer un dispositif de captation
Être capable d'installer et de manipuler un dispositif de captation vidéo adapté à une performance musicale ou théâtrale, en tenant compte des contraintes de l'espace scénique.
Régler les paramètres techniques
Être capable de régler les paramètres audio et vidéo — ISO, shutter, focus, niveaux d'entrée — selon les contraintes réelles de tournage.
Importer, organiser et synchroniser
Être capable d'importer, organiser et synchroniser des médias audiovisuels dans un logiciel professionnel de montage, en respectant une arborescence de projet cohérente.
Corriger image et son
Être capable de corriger techniquement l'image et le son selon des standards de qualité professionnels : colorimétrie, suppression de bruit, normalisation audio.
Exporter un fichier conforme
Être capable d'exporter un fichier audiovisuel techniquement conforme à un usage professionnel — résolution, codec, débit, compatibilité plateforme.
Public & prérequisÀ qui s'adresse cette formation
Public visé
Musiciens et comédiens — salariés du spectacle, intermittents, indépendants ou en reconversion — souhaitant acquérir une autonomie technique dans la captation et le traitement audiovisuel de leurs performances
Artistes désireux de produire eux-mêmes leurs bandes démo, clips musicaux, captations de spectacle ou contenus pour plateformes numériques, sans dépendre systématiquement d'un technicien extérieur
Prérequis
Aucun prérequis audiovisuel — Aucune compétence audiovisuelle préalable n'est exigée. La formation est conçue pour des débutants complets en technique audiovisuelle.
Aisance informatique de base — Navigation dans les fichiers, utilisation d'un navigateur web, installation de logiciels. L'utilisation d'un ordinateur personnel est autorisée sous réserve de compatibilité technique validée en amont.
Méthodes pédagogiquesComment on travaille
Méthode expositiveApports conceptuels structurés en début de chaque journée pour poser les bases théoriques : normes techniques, principes optiques et acoustiques, vocabulaire professionnel.
Méthode activeChaque notion est immédiatement mise en pratique par des manipulations individuelles sur matériel réel. L'apprenant est acteur de ses apprentissages à chaque étape.
Méthode participativeÉchanges entre pairs, réglages croisés, captations en binômes et analyses collectives favorisent l'apprentissage mutuel et l'ancrage des compétences.
Méthode projetLes journées 7 et 8 s'articulent autour d'un projet technique individuel ou en binôme, mobilisant l'ensemble des compétences acquises dans un workflow complet et réaliste.
ProgrammeLe déroulé de la formation
Jour 1 — Composants d'un dispositif audiovisuel autonomeIdentifier les éléments clés d'un kit audiovisuel
Grille d'analyse technique, vérifications croisées entre participants
Jour 7 — Réalisation technique encadréeAppliquer l'ensemble des protocoles appris dans un projet individuel ou en binôme
Captation, montage, corrections intermédiaires, suivi de workflow
Livrable — Captation technique complète d'une séquence jouée ou musicale
Jour 8 — Finalisation technique et export contrôléProduire un fichier audiovisuel finalisé et conforme
Vérification sur grille de conformité, gestion des métadonnées, lecture sur différents supports
Livrable — Vidéo finalisée techniquement vérifiée et validée
Évaluation & suiviUn dispositif rigoureux
Positionnement. Test de positionnement : auto-évaluation scorée (1 à 10) sur les 5 objectifs, en entrée et en sortie de formation.
Formatives. Évaluations formatives : quiz techniques et observation continue tout au long des journées ; retours formatifs personnalisés lors des exercices pratiques.
Finale. Évaluation finale : analyse critique des livrables finaux sur grille de critères, vérification des exports finaux selon les normes techniques attendues, restitution technique du projet final avec validation formateur. Questionnaire de satisfaction individuel à chaud.
Feuilles d'émargement quotidiennesPour chaque participant ; gestion des présences et suivi de l'assiduité.
Accompagnement technique individualiséTout au long du parcours.
Moyens pédagogiquesLes ressources mobilisées
Setup technique individuelPoste de travail complet et individualisé : caméra hybride photo/vidéo, microphone adapté (cardioïde ou cravate), trépied et système de stabilisation, casque de monitoring, ordinateur équipé des logiciels de montage, interface audio (selon configuration).
Logiciels et plateformesDaVinci Resolve (montage et étalonnage), Adobe Premiere Pro (montage professionnel), VLC (lecture multi-formats), MediaInfo (analyse technique des fichiers).
Supports pédagogiquesFiches de réglages techniques, tutoriels logiciels étape par étape, guides d'export et grilles de conformité, manuels constructeurs et checklists de tournage, normes de diffusion et protocoles professionnels.
Équipe pédagogiqueQui vous forme
Formateurs professionnels de l'audiovisuel technique disposant d'une expérience significative dans le domaine scénique ou musical, alliant expertise technique rigoureuse et connaissance du terrain artistique. Maîtrise des méthodes d'ingénierie pédagogique adaptées à un public d'adultes, de l'accompagnement individualisé et de l'évaluation formative.
